Audrey Flacková

Flacková se narodila na Manhattanu Jeanette Flichtenfeld Flackové a Morrisi Flackovi, majiteli oděvní továrny. Oba rodiče emigrovali do USA z Polska. ^[4] Flacková navštěvovala New York's High School of Music & Art. Navštěvovala Cooper Union, poté v roce 1952 přestoupila na Yale College, aby zde mimo jiné studovala výtvarná umění u Josefa Alberse. ^[5] Získala postgraduální titul a získala čestný doktorát od Cooper Union v New Yorku a bakalářský titul z univerzity v Yale. Vystudovala dějiny umění na Institutu výtvarných umění na New York University. ^[6]

Raná práce Flackové v 50. letech byla abstraktní expresionistická; jeden takový obraz vzdal hold Franzi Klineovi. ^[7] Ironická kýčovitá témata v její rané tvorbě ovlivnila Jeffa Koonse. ^[8] Ale postupně se Flacková stala novým realistou, který se během 60. let vyvinul ve fotorealismus. Její přechod k fotorealistickému stylu byl částečně proto, že chtěla, aby její umění komunikovalo s divákem. ^[9] Byla první fotorealistickou malířkou, která byla přidána do sbírky Muzea moderního umění v roce 1966. ^[10] V letech 1976 až 1978 malovala svou sérii Vanitas, včetně ikonického kusu Marilyn. ^[11]

Kritik Graham Thompson napsal: "Jednou ukázkou toho, jak se fotografie stala asimilovanou do uměleckého světa, je úspěch fotorealistické malby na konci 60. a na začátku 70. let. Říká se jí také superrealismus, radikální realismus nebo hyperrealismus a malíři jako Richard Estes, Denis Peterson, Flacková nebo Chuck Close často pracovali podle fotografických snímků, aby vytvořili obrazy, které vypadaly jako fotografie.“ ^[12]

Umělecký kritik Robert C. Morgan v The Brooklyn Rail píše o výstavě Flackové v roce 2010 v Gary Snyder Project Space, Audrey Flack Paints a Picture: „Vzala známky shovívavosti, krásy a přemíry a přeměnila je na hluboce dojemné symboly touhy, marnost a emancipace." ^[13] Na počátku 80. let se umělecké médium autorky přesunulo od malby k sochařství. ^[9] Tento posun popsala jako touhu po „něčem pevném, skutečném, hmatatelném. ^[14]

Flacková prohlašovala, že považovala hnutí fotorealismu za příliš omezující, a později se hodně inspirovala barokním uměním. ^[8]

Její dílo je uloženo ve sbírkách muzeí po celém světě, včetně Metropolitan Museum of Art, ^[15] The Museum of Modern Art, ^[16] Whitney Museum of American Art, ^[17] Allen Memorial Art Museum, ^[18] Smithsonian American Art Museum ^[19] a National Gallery of Australia v Canbeře, Austrálie. ^[20]

V roce 1986 Flacková vydala Art & Soul: Notes on Creating, knihu vyjadřující některé z jejích myšlenek umělkyně. ^[14]

Její obraz je součástí ikonického plakátu z roku 1972 Some Living American Women Artists od Mary Beth Edelsonové. ^[21]

V roce 2023 byla její práce zařazena na výstavu Action, Gesture, Paint: Women Artists and Global Abstraction 1940-1970 ve Whitechapel Gallery v Londýně. ^[22]

Flacková je nejznáměšjí svými fotorealistickými obrazy a byla jedním z prvních umělců, kteří používali fotografie jako základ pro malbu. ^[9] Žánr, vycházející z pop artu, zahrnuje zobrazení skutečného a běžného, od reklam na auta až po kosmetiku. Autorčina práce přináší každodenní předměty pro domácnost, jako jsou tuby od rtěnky, lahvičky na parfémy, hispánské madony a ovoce. ^[9] Tyto neživé předměty často narušují nebo zaplňují obrazový prostor, často komponované jako stolní zátiší. Flacková často přinášela skutečné popisy historie do svých fotorealistických obrazů, jako je World War II' (Vanitas) a Kennedy Motorcade. Subjektem jejích fotorealistických obrazů byly často ženy. ^[9]

Autorčiny sochy jsou často přehlíženy ve světle jejích známějších fotorealistických obrazů. V The New Civic Art: An Interview with Audrey Flack ^[23] Flacková diskutovala o skutečnosti, že byla v sochařství samouk. Do svých soch začlenila spíše náboženství a mytologii než historické nebo každodenní předměty svých obrazů. Její sochy často demonstrují spojení s ženskou formou, včetně řady různorodých, hrdinských žen a postav bohyní. Tato zobrazení žen se liší od zobrazení tradiční ženskosti, ale jsou spíše atletické, starší a silné. Jak je Flacková popsal: "jsou skutečné, ale idealizované... 'bohyně v každé ženě'." ^[9]

Na začátku 90. let byla Flacková pověřena skupinou nazvanou Friends of Queen Catherine, aby vytvořila monumentální bronzovou sochu Kateřiny z Braganzy, na jejíž počest je čtvrť Queens pojmenována. Socha, která by byla zhruba vysoká jako devítipatrová budova, měla být instalována na pobřeží East River v oblasti Hunters Point v Long Island City, naproti ústředí OSN. ^[24] Projekt však nebyl nikdy plně realizován, protože demonstranti v polovině devadesátých let namítali proti vazbám královny Kateřiny na transatlantický obchod s otroky. (Jiní měli námitky proti soše panovníka s výhledem na bojiště americké revoluční války.) ^[25] Flacková přesto zůstala projektu oddaná a poznamenává, že se snažila vykreslit Catherine jako biracialitu, což odráží její portugalský původ a vzdává hold etnické rozmanitosti. čtvrti Queens. ^[26]

Audrey Flacková zemřela 28. června 2024 v Southamptonu v New Yorku ve věku 93 let. Před ní zemřel její manžel Robert Marcus a po ní zůstaly dvě dcery, Hannah a Melissa. ^[27]

• Flacková, Audrey, With Darkness Comes Stars: Audrey Flacková, a Memoir (University Park: PA: Pennsylvania State University Press, 2024).
• Flacková, Audrey, Thalia Gouma-Peterson, and Patricia Hills. Breaking the Rules: Audrey Flacková, a Retrospective 1950–1990. New York: Harry N. Abrams, 1992. OCLC 24431345.
• Flacková, Audrey, Audrey Flack: The Daily Muse (New York: Harry N. Abrams, 1989).
• Flacková, Audrey, Art & Soul: Notes on Creating, New York, Dutton, 1986, ISBN 0-525-24443-3
• Flacková, Audrey, Audrey Flack: On Painting, with an essay by Ann Sutherland Harris (New York: Harry N. Abrams, 1981).
• Flacková, Audrey, "On Carlo Crivelli", Art Magazine 55 (1981): 92–95.
• Flacková, Audrey, "The Haunting Images of Louisa Roldan", Helicon Nine: A Journal of Women's Arts and Letters (1979).
• Flacková, Audrey, "Louisa Ignacia Roldan", Women's Studies 6 (1978): 23–33.

=== Související články === * Ženy ve fotografii * Seznam amerických fotografek * Fotografie ve Spojených státech amerických

•   Obrázky, zvuky či videa k tématu Audrey Flacková na Wikimedia Commons

• Baskind, Samantha, Audrey Flack: Force of Nature, 1949–1956, exhibition catalog (New York: Hollis Taggart, 2022).
• Baskind, Samantha, Jewish Artists and the Bible in Twentieth-Century America,Philadelphia, PA, Penn State University Press, 2014, ISBN 978-0-271-05983-9
• Baskind, Samantha, "'Everybody thought I was Catholic': Audrey Flack's Jewish Identity," American Art 23, no. 1 (Spring 2009): 104–115.
• Malone, Peter, "Learning from an Artist's Early Experiments with AbEx," Hyperallergic (May 28, 2013).
• Mattison, Robert S., Audrey Flack: The Abstract Expressionist Years (Archived May 28, 2017, at the Wayback Machine; exhibition), New York, Hollis Taggart Galleries, 2015, ISBN 978-0-988-91397-4.

• Oficiální stránky
• The Remarkable Legacy of Artist and Feminist Audrey Flacková, Dead at 93"—Smithsonian magazine obituary
• "Audrey Flack: Breaking the Rules"
• Audrey Flack in the Indianapolis Museum of Art
• Audrey Flack in National Gallery of Victoria
• Audrey Flack exhibition, the Guggenheim Museum
• My Portrait of Anwar Sadat by Audrey Flacková, Archives of American Art Blog, Smithsonian Institution
• Oral history interview with Audrey Flacková, 2009 Feb. 16, Archives of American Art Blog, Smithsonian Institution
• Audrey Flack Biography: Hollis Taggart Galleries